przebój alicji majewskiej z 1977 roku
21K views, 79 likes, 4 loves, 15 comments, 35 shares, Facebook Watch Videos from Telewizja z tamtych lat: TYLKO DLA DOROSŁYCH "Cichy, spokojny" - zrealizowany w roku 1989 reportaż Magdaleny
Z dedykacją dla tych dla których życie to ocean natury serce Twe busola ma Bo przecież życie jest jak rejs :)
Co ciekawe, ten największy przebój nie powstał specjalnie dla Alicji Majewskiej. Wojciech Młynarski Włodzimierz Korcz napisali ją dla innej artystki, Danuty Błażejczyk, której utwór się nie spodobał. Majewska przyznaje, że od razu zakochała się w tej piosence i dzięki brawurowemu wykonaniu, wróciła z nagrodą z Opola.
Program został wyemitowany 22 lipca 1976 roku (czwartek) w Programie 1 TVP o godzine 20.35 - czas trwania: 81'54". Skrót libretta: Autor (Jeremi Przybora) otrzymuje od tajemniczej Pani X (znakomita polska scenografka - Xymena Zaniewska) zamówienie na przygotowanie wyjątkowego programu telewizyjnego - rewii, jakiej dotąd jeszcze nie było.
tekst - Ireneusz Iredyńskimuzyka i aranżacja - Piotr Figielwyk. Alicja Majewska z tow. orkiestra pod dyr. Piotra Figla, grupa wokalna Alibabki℗ 1976 Polskie
nonton film home alone 2 sub indo. Sklep Muzyka Pop & Rock Polska Oferta : 28,99 zł 28,99 zł Produkt u dostawcy Wysyłamy w 48 godzin Oferta dvdmax : 45,99 zł Wszystkie oferty Najczęściej kupowane razem "Posłuchaj" "Posłuchaj" Płyta 1 1. Piosenki, z których się żyje 2. Ballada o drodze 3. Świat w kolorze nadziei 4. Wielki targ 5. Najważniejsze żeby znaleźć przyjaciela 6. Debiut 7. Jaka to rzecz 8. Niepotrzebna mi jest taka miłość jak Twoja 9. A Pan mi mówi 10. Nasze pierwsze słowa 11. Zanim sen uśnie 12. Dla jednej chwili czułości 13. Moda na miłość 14. Podróżą każda miłość jest 15. Miłość jest jak cień człowieka 16. To z miłości 17. W miłości słowa nic nie znaczą 18. Trzy pierścienie 19. Smutne do widzenia 20. Odkryjemy miłość nieznaną Płyta 2 1. Jeszcze się tam żagiel bieli 2. Być kobietą 3. Sunrise, Sunset 4. Krajobrazy 5. To było w jednym z miasteczek 6. Spij mój błędny rycerzu 7. Tam gdzie nie trzeba drżeć 8. Marsz samotnych kobiet 9. Wiem że czasem jesteś życie nie do życia 10. Tempora mutantur 11. Jaki piękny świat 12. To nie sztuka wybudować nowy dom 13. Winogrona poznym latem 14. Patrzyło na to wielu 15. Bywają takie dni 16. List noworoczny 17. Przed nocą i mgłą 18. Miłość taka jest 19. Przetrzymamy to wszystko, kochani 20. Dopóki śpiewam Opis Opis 40 Piosenek Alicji Majewskiej „Piosenki, z których się żyje”, to dwupłytowy album zawierający największe przeboje artystki, które towarzyszyły jej przez niemal 40 lat pracy na scenie. Na płytach znalazły się również nagrania, które nie były wcześniej publikowane na płytach CD. Większość piosenek została skomponowana przez Włodzimierza Korcza, kompozytora, z którym Alicja Majewska tworzy nierozerwalny duet artystyczny. I właśnie oni razem dokonali wyboru repertuaru. Artystka we wstępie do płyty pisze: „Jeszcze ty w Łomży zrobisz nazwisko”– prorokował Wojciech Młynarski w Piosenkach, z których się żyje. Na szczęście miał rację , dzięki czemu mogę teraz bywać w wielu Łomżach rodzimych i wielkoświatowych, dzieląc się z Państwem radością śpiewania. Pozdrawiam serdecznie i cieszę się na kolejne spotkania, podczas których będę mogła znowu śpiewać Państwu piosenki z których i którymi żyję”. Dane szczegółowe Dane szczegółowe Tytuł: 40 Piosenek Alicji Majewskiej Seria: Polskie Nagrania - Kompilacje Wykonawca: Majewska Alicja Dystrybutor: Warner Music Poland Data premiery: 2013-12-06 Rok nagrania: 2013 Producent: Polskie Nagrania Nośnik: CD Liczba nośników: 2 Rodzaj opakowania: Digipack Wymiary w opakowaniu [mm]: 125 x 10 x 140 Indeks: 14195181 Recenzje Recenzje Dostawa i płatność Dostawa i płatność Prezentowane dane dotyczą zamówień dostarczanych i sprzedawanych przez empik. Wszystkie oferty Wszystkie oferty Empik Music Empik Music Inne tego wykonawcy Najczęściej kupowane Inne tego dystrybutora
lut 11 2021 „Kolęda na cały rok” Full Performance 1990 Oprac. Ewa Kałużna, fot. Biblioteka Polskiej Piosenki Antoni KopffFot. Biblioteka Polskiej Piosenki Bardzo smutna wiadomość… Dziś, 11 lutego 2021 w nocy zmarł ANTONI KOPFF, niebywale zasłużony dla polskiej estrady i bardzo ceniony muzyk – klawiszowiec, gitarzysta, wokalista, a przede wszystkim kompozytor muzyki popularnej, aranżer, producent i kierownik muzyczny festiwali w Opolu, Sopocie i Mrągowie. Także producent telewizyjny, twórca muzyki do filmów i spektakli teatralnych, założyciel grup wokalnych, literat, felietonista. Miał 76 lat. Długo chorował i dzielnie walczył do końca… [*] O odejściu twórcy poinformowała jego żona, Danuta, w grupie Starej Stodoły na FB: „Antoś, dziękuję Ci za każdy dzień, w którym mogłam być z Tobą. To było wyjątkowe Dziękuję za 40 lat bezwarunkowej Twojej miłości, dziękuję za trudne ostatnie pięć lat. Twoja odwaga, humor i niezwykła wola życia… Życzę Tobie ładnej chmurki, i wierzę, że spotkamy się w jakiejś formie, bo nie jest to możliwe, by tak nie było. Kocham Cię całym sercem, Twoja Danusia„. ANTONI KOPFF (ur. 19 sierpnia 1944) wprowadził w polską piosenkę tyle uroku i niezapomnianych melodii, że do dzisiaj jego kompozycje chętnie puszczane są w rozgłośniach radiowych. Recepty na przebój nie miał. Jak twierdził, miał w swoim repertuarze „piosenki, które udały się, takie, które przeszły bez echa, i takie, które sam schował do szuflady„. Inne jego opinie brzmiały: „Nasza piosenka jest na pewno oryginalna w porównaniu z zachodnioeuropejską, gdyż u nas przewagę mają kompozycje o charakterze literackim – wiele uwagi zwraca się na tekst„, oraz: „Utwory ambitniejsze są potrzebne jak jaskółki, które może wiosny nie czynią, ale na pewno wnoszą do muzyki rozrywkowej coś szczególnego” ( Piosenek Antoniego Kopffa jest na tyle dużo, że każdy znajduje coś dla siebie. Swoją muzyką wspierał najważniejszych artystów w kraju, i tym samym udowodnił, że polska piosenka ma się naprawdę bardzo dobrze. Studiował na Wydziale Mechanicznym Politechniki Krakowskiej oraz na Wydziale Wychowania Muzycznego Studium Nauczycielskiego w Krośnie. Pracował jako nauczyciel muzyki oraz realizator dźwięku w Rozgłośni Rzeszowskiej Polskiego Radia. Następnie wykładał w Studium Muzycznym przy Teatrze Rozrywki w Chorzowie w latach 1978-1980 i na Wydziale Aktorskim Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej, Telewizyjnej i Filmowej w Łodzi w okresie 1988-1991. W latach 1986-1989 był kierownikiem muzycznym Teatru Syrena w Warszawie. Komponował muzykę do spektakli teatralnych, „Sceny z życia cyganerii”, „Filomena Marturano”, „Dom kobiet”, „Poszukiwania mistrza Baja”, „Kolęda na cały rok”. 1 grudnia 2020 Antoni Kopff napisał na swoim profilu na FB: „Niedawno odnaleziona ciekawostka. Oto spektakl „Kolęda na cały rok”, wystawiony w Teatrze Muzycznym w Łodzi w 1990, a zarejestrowany dla potrzeb TV przez ekipę Jerzego Wożniaka, nieżyjącego już rektora PWSTTViF. Wśród występujących studentów – wielu znanych dziś aktorów. W domowym, dość prymitywnym studiu, zaaranżowałem całą warstwę muzyczną – tę elektroniczną, i tę, wykonywaną na żywo. Premiera sceniczna okazała się sukcesem, choć była równocześnie moim ostatnim dokonaniem w szkolnictwie artystycznym. Było, minęło, jest co wspominać…” „Kolęda na cały rok” Full Performance 1990 W latach 1993-2004 napisał ok. 80 piosenek dla telewizyjnego „Kabaretu Olgi Lipińskiej„. Tworzył również dla „Poradni pozamałżeńskiej” Marcina Wolskiego. Brał udział w cyklicznym programie „Krzywe zwierciadło” w Superstacji Antoni Kopff był laureatem: – I nagrody na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej Opole ’72 oraz I nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Piosenki Sopot ’72 za „Do zakochania jeden krok” – II nagrody w koncercie Premiery na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej Opole ’73 za „Dwa razy dwa” – I nagrody w koncercie Premiery na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej Opole ’87 za „Czekamy na wyrok”. Zawsze wolał pisać dla początkujących artystów, bo łatwiej jest narzucić im nową piosenkę. Ale u znanych artystów szukał „drugiej twarzy”, i komponował coś innego niż mają zazwyczaj w swoim repertuarze. GRUPY MUZYCZNE W latach 1966-1970 Antoni Kopff współtworzył zespół wokalno-instrumentalny RYBAŁCI, który powstał w Krośnie w 1966. Siedzibą formacji była zabytkowa piwniczka, tzw. Szklana Grota w miejscowym domu kultury. W najbardziej znanym składzie zespołu grali: Antoni Kopff – guitar, vocal, leader, composer Andrzej Zawadzki – organ, vocal Marian Bajorek, Krzysztof Mamczerz – guitar Stanisław Borowski – drums Jan Wilusz – sax. Teksty piosenek dla zespołu pisał krośnieński poeta, Jan Lusznia. Rybałci zdobyli I miejsce na II Festiwalu Muzyki Młodzieżowej Gitariada Podkarpacia w dniach 15-16 kwietnia 1967 w Krośnie, oraz II miejsce na Przeglądzie Młodzieżowych Zespołów Muzycznych 13-14 maja 1967 w Zamościu. Podczas IV Ogólnopolskiego Festiwalu Zespołów Instrumentalnych Związku Zawodowego Chemików w Oświęcimiu w 1967 zdobyli wyróżnienie, podobnie jak na V Festiwalu Piosenki i Zespołów Instrumentalnych Związku Zawodowego Chemików w Grudziądzu w grudniu 1968. Dwie kompozycje lidera, Antoniego Kopffa – „Na nowy dom” i „Zegar z kurantem” – znalazły się na płycie „Amatorskie zespoły Związku Zawodowego Chemików – Rybałci”. Do piosenki „Zegar z kurantem” napisał także tekst. Nagrania radiowe Rybałtów: 1968: „Dlaczego dla mnie brak ci słów”, „Wróć mi swój uśmiech”, „Gdzie jest wiosna”, „Otwórzmy drzwi na miłość”, „Drzewo dla ludzi”, „Kiedyś latem”, „Na nalepie popiół”. 1969: „Czekam na wakacje”, „Jesteś dalej”. 1970: „Zakochani w Rzeszowie”, „Starzy garncarze”, „Ballada o bieszczadzkim świątku”, „Szlak włóczęgi”, „Bardzo skąpy chłop”, „Jacok”, „Gdy kłania się nam świt”, „Ja i ty”, „Zegar z kurantem”. Rybałci – „Kiedyś latem” (vocal Antoni Kopff) Audio 1970 Zespół zakończył działalność w 1970. W tym samym 1970, Antoni Kopff utworzył grupę wokalno-instrumentalną RESPEKT, w której występowała Krystyna Prońko. Grupa działała w okresie 1969-1970. Kierownikiem artystycznym i klawiszowcem grupy był właśnie Antoni Kopff. Skład zespołu tworzyli: Zofia Borca, Elżbieta Linkowska, Krystyna Prońko – vocal Antoni Kopff – piano, organ, leader Jerzy Głód – guitar Zbigniew Sztyc, Bronisław Ścibór – tenor sax Adam Sikora – trumpet Tadeusz Sikora – trombone Janusz Cywiński – bass guitar Wojciech Tarczyński – drums. Zespół lansowany był przez Program III Polskiego Radia. Respekt miał ambicję być formacją jazz-rockową, polską odpowiedzią na twórczość Blood, Sweat and Tears. W 1970 formacja odbyła trasę koncertową , zakończoną w czerwcu w Warszawie. Na EPce Respektu z 1970 znalazły się dwie kompozycje Antoniego Kopffa – „Górnik, gola!” i „Dziura”, które znacznie różniły się od jego późniejszych piosenek: Respekt feat. Krystyna Prońko – „Respekt”, Full Album 1970 Krystyna Prońko wspominała współpracę z Antonim Kopffem: „Od tego wytrawnego znawcy przedmiotu wiele nauczyłam się. Nauczyłabym się zapewne więcej, gdyby zespół nie rozpadł się przedwcześnie” ( Grupa występowała w tym czasie także u boku Czesława Niemena. Wspólne występy zakończyły się zaangażowaniem wokalistek Respektu do tercetu wokalnego, towarzyszącego Niemenowi. To właśnie Antoni Kopff zwerbował młodą wokalistkę, Krystynę Prońko, do powstającego w Rzeszowie zespołu Czesława Niemena. Po odejściu Prońko, od października 1970 Respekt tworzyli: Marianna Wróblewska, Marek Pawlak – vocal Antoni Kopff – piano, organ, leader Jacek Kafel – guitar Zbigniew Sztyc – tenor sax Adam Sikora – trumpet Tadeusz Sikora – trombone Andrzej Pawlik – bass guitar Wacław Kozłowski – drums. Nagrania radiowe: 1970 „Cały maj”, „Oboje”, „Kolarski rock’n’roll”, „Za czym tęsknisz”, „Są takie chwile”, „Sprzedaj mnie wiatrowi”, „Tak, to ja”, „Żegnaj, mała”, „Daleko przed siebie”. Mimo ambitnych planów, zespół nie przetrwał, i z końcem 1970 uległ rozwiązaniu. Antoni Kopff rozpoczął współpracę z Partitą. PARTITA – to pierwsza polska grupa wokalna o żeńsko-męskim składzie, w dalszym ciągu czynnie koncertująca. Powołana została do życia w Warszawie, w 1966, przez Janusza Kępskiego, który do 1968 piastował funkcję kierownika muzycznego. Jego następcami byli Leszek Bogdanowicz w latach 1969-1970, oraz Antoni Kopff w latach 1971-1976. Pierwotny skład Partity tworzyły same kobiety – Agata Dowhań, Jeanette Mandelman, Hanna Motyka, Danuta Szafnicka i Hanna Szaniawska. Formacja wykonywała początkowo transkrypcje utworów muzyki klasycznej. Taki repertuar zarejestrowano na pierwszej płycie długogrającej, „Partita” z 1967. W 1969 dołączyły Magdalena Motyka i Jadwiga Konc. Formacja zmieniła styl, preferując lżejszy, pogodniejszy repertuar. „Przychodzisz nocą bez gwiazd” Official TV 1970 Partita – „Kochajcie starszych panów”, Official TV Video 1970 Wraz z objęciem kierownictwa przez Antoniego Kopffa w 1971, nastąpiła radykalna zmiana brzmienia formacji. Razem z Antonim Kopffem do zespołu przystąpiły Alicja Majewska i Anna Pietrzak. W tym samym roku ukazał się album „Jesienią, zimą, latem”, nagrany w składzie: Agata Dowhań, Alicja Majewska, Anna Pietrzak, Jolanta Marciniak – vocal Antoni Kopff – piano, leader Józef Skrzek – piano Wiktor Stroiński – guitar Zespół Instrumentalny Jana Pruszaka Partita – „Jesienią, zimą, latem” Full Album 1971 Zbigniew Wodecki & Partita – „Znajdziesz mnie znowu”, Official TV Video 1972 W 1972 w skład grupy weszli wokaliści – Bronisław Kornaus, Andrzej Frajndt i Andrzej Zawadzki. W ten sposób Partita stała się pierwszą na polskim rynku muzyki rozrywkowej, mieszaną, damsko-męską grupą wokalną. Skład od 1972 tworzyli Andrzej Frajndt, Bronisław Kornaus, Alicja Majewska, Anna Pietrzak i Ludmiła Zamojska. Kolejne występy festiwalowe umocniły czołową pozycję zespołu, obok równie popularnych Alibabek. Nowe propozycje formacji szybko zdobywały akceptację. Kompozycję „Kiedy wiosna buchnie majem” wyróżniono w Opolu 1972 – Audio „Kiedy wiosna buchnie majem” Official TV Video 1972 W 1973 utwór „Dwa razy dwa” uzyskał jedną z głównych nagród w Opolu – Audio W 1974 odeszła Alicja Majewska, rozpoczynając karierę solową. W 1976 ukazał się trzeci album Partity – „Niech ziemia tonie w kwiatach”, nagrany w składzie: Ewa Sośnicka, Anna Pietrzak, Jolanta Niewiadomska (dziś Strömberg), Ryszard Wagner, Andrzej Frajndt, Wacław Masłyk – vocal Zespoły instrumentalne J. Kukulskiego, A. Kopffa, R. Poznakowskiego, M. Zimińskiego oraz Orkiestra PRiTV „Niech ziemia tonie w kwiatach” Full Album 1976 Najbardziej znane przeboje z tego albumu to „Pytasz mnie, co ci dam” „Moja Julio” „Mamy tylko siebie” Official TV Video 1976 „Tak, jak my” Officiall Video 1976 „Dwa razy dwa” Official Video 1976 „Pali się, pali” Grupa rozwiązała się w 1976, w kilka miesięcy po sopockim recitalu z okazji jubileuszu 10-lecia swojego istnienia. Dziś, reaktywowaną w 1993 Partitę, współtworzą wokaliści Anna Pietrzak, Ludmiła Zamojska, Andrzej Frajndt i Bronisław Kornaus. Formacja wydała dwie płyty – „Mamy tylko siebie” w 1995 i „Pytasz mnie, co ci dam” w 2010. Oficjalna strona grupy Partita – „Mamy tylko siebie”, Live in Nowa Dęba 2012 Grupa FAMILIA powstała w 1977, z inicjatywy Antoniego Kopffa. W założeniu, zespół miał być kontynuacją Partity, o nieco innym profilu. Wygrali konkurs Studia Gama na najlepszą piosenkę młodzieżową 1978, z utworem „Jak być sobą”: Familia – „Jak być sobą”, Audio 1978 Działalność estradowa zespołu nie była długa, w związku z czym brak jest nagrań, płyt czy zdjęć. Familia stała się w późniejszym czasie impulsem do powstania zespołu Gang Marcela. W latach 80. Antoni Kopff promował młodych polskich wykonawców. W 1983, podczas Przeglądu Piosenki w Katowicach, wśród dziesiątek występujących artystów wypatrzył Mirka Bregułę i Henryka Czicha. Zaprosił ich na festiwal w Opolu, którego wówczas był po raz pierwszy szefem muzycznym. Tak rozpoczęła się kariera zespołu UNIVERSE, o czym Antoni Kopff opowiada szczegółowo w wywiadzie telewizyjnym z 2013 „Człowiek, który odkrył Universe” W 1983 w Opolu duet wykonał utwór „Mr Lennon” i zajął drugie miejsce: Universe – „Mr Lennon”, Live in Opole 1983 Universe – „Mr Lennon”, Official Video 2000 Universe – „Tacy byliśmy”, Live in Opole 1988 W 1991 pojawił się pierwszy album Universe – „The Best Of” W 1992 na Festiwalu w Opolu zespól zdobył I nagrodę za piosenkę „Daj mi wreszcie święty spokój” – Live W 1993 na tym samym festiwalu Universe zdobył III nagrodę za przebój „Dokąd uciec chcesz” – Audio W 2002 do zespołu doszli kolejni członkowie: Damian Filipowski (gitara elektryczna), Wojciech Wesołek (gitara elektryczna), Marcin Kulik (gitara basowa), Grzegorz Krzykawski (perkusja) oraz Adam Greń (instrumenty klawiszowe). W 2003 zespół tworzyli: Mirosław Breguła, Henryk Czich, Damian Filipowski, Wojciech Wesołek, Marek Kopecki oraz Grzegorz Krzykawski. W 2005 w zespole zaszły zmiany – przyjęty został Roman Jońca, grający na instrumentach klawiszowych. W tym samym roku grupa wydała płytę „Zanim”, zawierającą przebojowe kompozycje: „Ja, taki fajny gość” – Official Video 2005 „Sen o San Francisco” – Audio 2005 Współzałożyciel zespołu, wokalista i gitarzysta, Mirosław Breguła, popełnił samobójstwo 2 listopada 2007 w Chorzowie. W pogrzebie uczestniczyło ponad 5 tys. osób. Odejście wokalisty i lidera Universe spowodowało gwałtowny wzrost zainteresowania grupą. Po śmierci Mirosława Breguły, liderem zespołu pozostaje jego współzałożyciel, Henryk Czich. Inne znane utwory: Universe & Beata Kocidrak – „Tyle chciałem ci dać”, Audio Universe – „Nie wiem, czy to miłość”, Live TV Universe – „W perły zmienić deszcz”, Audio Universe – „W taką ciszę” Audio PIOSENKI z MUZYKĄ ANTONIEGO KOPFFA Antoni Kopff współpracował z wieloma muzykami, zespołami, piosenkarzami i autorami tekstów. Sam twierdził, że „początkujący muzyk musi cały czas uczyć się, powinien słuchać różnych gatunków muzycznych, by mieć o nich pojęcie, znaleźć własną artystyczną drogę i zrozumieć własne braki”. W latach 70. jego kompozycje można było usłyszeć na płytach Anny Jantar, Alicji Majewskiej, Jana Lewandowskiego, Edwarda Hulewicza, Zdzisławy Sośnickiej, Anny Pietrzak, Ireny Jarockiej, Andrzeja Rosiewicza. Później komponował także dla Bogusława Meca, Krzysztofa Krawczyka, Elżbiety Jodłowskiej, grup Moment i Lonstar, dla Krystyny Prońko, Danuty Rinn, Wiesławy Sós, Wojciecha Skowrońskiego, Michała Bajora, Tomasza Szweda, Jerzego Połomskiego, Wojciecha Młynarskiego. Najbardziej popularne piosenki z muzyką Antoniego Kopffa, poza już wspomnianymi, wykonywali: Andrzej Zaucha – „Bądź moim natchnieniem”, Live in Opole 1988 Andrzej Dąbrowski – „Do zakochania jeden krok”, Live in Opole 1972 Danuta Błażejczyk – „Całe życie czekam”, Audio Andrzej Rybiński – „Czasami pech się uśmiecha”, Official Video 1987 Zbigniew Wodecki – „Coraz bliżej brzeg”, Official Video 1987 Wojciech Młynarski – „Zuzanny jeszcze śpią”, Live TV Wojciech Skowroński – „Bielszy niż śnieg”, Official Video 1987 Anna Jantar – „Nie wierz mi, nie ufaj mi”, Live in Opole1978 Anna Jantar & Zbigniew Hołdys – „Ktoś między nami”, Audio 1979 Edward Hulewicz – „Nie sądź mnie”, Audio 1976 Irena Jarocka – „Piosenka spod welonu”, Official Video 1979 Irena Santor – „Przecież mój nie gaśnie dzień”, Audio 1976 LITERATURA Bogaty jest dorobek literacki Antoniego Kopffa, w tym zbiór felietonów z lat 2000-2015 – „Moje wyskrobki”. „Autor namawia do niepracowania, niepłacenia podatków, nieodprowadzania pieniędzy na ZUS. Wyśmiewa też abonament radiowo-telewizyjny. Chociaż wielu uważa jego likwidację za zamach na niezależne media, to Antoni Kopff twierdzi, że „naprawdę chodzi o lukratywne posady w zarządach i radach nadzorczych, artystycznych, programowych i diabli jeszcze wiedzą jakich, o możliwość rozdawania krewnym i znajomym tłustych kontraktów na produkcję nudnych seriali, kiepskich teleturniejów czy widowisk-dziwowisk w rodzaju tańców na lodzie”. Nasze media muszą się zmienić, a do tego czasu – „Patrzeć – nie warto, słuchać – nie warto. Płacić? – też nie!”. Lecha Wałęsę uważał za wspólne dobro narodowe. Natomiast, przy okazji obchodów rocznicy porozumień gdańskich i powstania związku Solidarność, „ówczesny prezydent Lech Kaczyński zapewniał, że Wałęsa nie istnieje, bo na czele strajku z 1980 stali inni, którzy przebierali się dla niepoznaki za Wałęsę – Gwiazda z Gwiaździną, Wyszkowski z wąsami, Anna Walentynowicz z długopisem, no i oczywiście obaj bracia, którzy pobili wtedy rekord Guinnessa w skoku przez płot w swej kategorii wzrostu”. Antoni Kopff z dużą dawką autoironii opowiadał też o sobie, swoich relacjach z żoną, która to, jak wiele współczesnych kobiet, na co dzień nosi garsonkę, dzierży władzę w pracy i tego samego oczekuje w domu. To bardzo błyskotliwe felietony, które traktowały o różnych sprawach, często są bardzo uszczypliwe, zawsze – inteligentne i ciekawe. Autor to świetny obserwator, który otaczającą nas rzeczywistość malował w interesujących barwach. Książka wzbogacona została równie ciekawymi rysunkami Remka Dąbrowskiego” ( Niezwykle ciekawe były również felietony Antoniego Kopffa, zamieszczane regularnie w niezależnym portalu dziennikarskim Studio Opinii. Autor pisał „Od lat obserwuję, jak słowa kiedyś jednoznaczne, nabierają odmiennego od pierwotnego sensu w codziennym użytkowaniu. Ot, pierwsze z brzegu – 'solidarność’. Kiedyś znaczyło 'poczucie odpowiedzialności za całość wspólnego zobowiązania’. Dziś, używane jako nazwa związku zawodowego, oznacza brak jakiejkolwiek odpowiedzialności za państwo, będące naszym wspólnym zobowiązaniem. Chytre manipulowanie podobnymi określeniami doprowadziło do zdeprecjonowania takich pojęć jak 'demokracja’, 'sprawiedliwość’, 'interes narodowy’ czy 'prawa jednostki’. Ostatnio, za sprawą wiecowych krzykaczy, niezmiernie popularne i bezrefleksyjnie przyjmowane przez opinię publiczną za sprawą medialnych krasomówców stało się pojęcie 'społeczeństwa obywatelskiego’. Zastanawiałem się, o co chodzi w tym określeniu: czy to może pleonazm – takie masło maślane, bo przecież skoro Polacy są obywatelami swej ojczyzny, to także są jej społecznością. Jak się jednak okazało, nie miałem racji i dopiero w roku pełnym wyborczych niespodzianek, kilku wybitnych mędrców wykazało mi moje nieuctwo w tym zakresie. Przywódcy przegranych w wyborach partii swą klęskę tłumaczyli tym, że połowa Polaków nie głosuje i że owego 'społeczeństwa obywatelskiego’ po prostu nie ma. Z kolei prezes zwycięskiej formacji uważa, że ci, którzy nie głosowali na jego ekipę, to obywatele 'gorszego sortu’ lub wręcz 'zdrajcy’ ” ( Karierze Antoniego Kopffa poświęcony jest odcinek 50. telewizyjnego Leksykonu Polskiej Muzyki Rozrywkowej w reż. Ryszarda Wolańskiego, oraz program telewizyjny z 1987, z dialogami Zenona Wiktorczyka – „Wieczór kawalerski z piosenkami Antoniego Kopffa”. Zbigniew Wodecki zaprosił znanych piosenkarzy na kawalerski wieczór, by mogli omówić swoją sytuację zawodową i zagrożenie, wynikające z silnej konkurencji kobiet-piosenkarek. Artyści rozważali nawet możliwość zmiany zawodu. Uczestnicy programu śpiewali piosenki Antoniego Kopffa Materiał z tego programu został wydany w 1988, przez Polskie Nagrania Muza, na albumie „Wieczór kawalerski (Piosenki Antoniego Kopffa)”. Kompozycje Kopffa, do tekstów Kofty, Kondratowicza, Mogielnickiego i Młynarskiego, wykonali Zbigniew Wodecki, Andrzej Zaucha, Krzysztof Krawczyk, Wojciech Młynarski, Wojciech Skowroński, Bogusław Mec, Jerzy Połomski, Tomasz Szwed, Andrzej Rybiński i Zbigniew Gniewaszewski, z towarzyszeniem Big Bandu Wiesława Pieregorólki, zespołu muzycznego Antoniego Kopffa i zespołu Popelina Brass Section Antoni ❤ archiwum_x, Odeszli •
Ewa Zając, Marek Zoellner | Utworzono: 2015-03-05 08:40 | Zmodyfikowano: 2015-03-05 08:44 A|A|A To tylko jeden z wielu wątków naszej rozmowy... a właściwie dialogu Alicji Majewskiej z Włodzimierzem Korczem. Już jutro będzie ich można posłuchać w Sali Koncertowej Radia Wrocław. Na razie posłuchajcie jednak, jak pięknie potrafią się ze sobą kłócić. W piątek, 6 marca 2015 w Sali Koncertowej Radia Wrocław wyjątkowy koncert, którego gwiazdą będzie wyśmienita artystka i ulubienica publiczności – Alicja Majewska. Towarzyszyć jej będzie kwartet smyczkowy, a przy fortepianie zasiądzie znakomity kompozytor, aranżer, dyrygent i twórca wielu przebojów – Włodzimierz Korcz. Wciąż dostępne są bilety! Można je będzie kupić przed koncertem. Duet artystyczny Alicja Majewska – Włodzimierz Korcz działa już razem 35 lat, a ich koncerty nadal przyciągają liczną i oddaną publiczność. Ale gdy zapytaliśmy, czy zawsze byli tak zgodni i czy było tak gładko, czy też może były momenty zwątpienia i pomysły, by zerwać współpracę, Włodzimierz Korcz od razu zaprotestował: - Jakie gładko?! Na każdej próbie... Za każdym razem ja jej muszę udowadniać, że ona potrafi, trochę więcej niż jej się wydaje. Bywa, że coś przynoszę do zaśpiewania, a ona mówi: Musisz przyznać, że tym razem nie trafiłeś. Za trudne, że nie dla mnie. Napisałem jej piękną piosenkę, sam byłem z tego dumny, to wzięła, oddała to Bajorowi. Bajor ma teraz przebój, a ona nie (...) Bo choć na scenie chwytają za serca, w kuluarach uwielbiają się kłócić. Kłócić tak pięknie, jak nikt... - Ale se ponarzekałeś Włodek... Nie jest tak źle :) Dla piosenkarki fakt, że ma u boku tego rodzaju muzyka, który nie dość, że te piosenki piękne dla mnie pisze, to jeszcze tyle potrafi, to to jest nie tylko wygodnictwo, ale taki spokój, taki komfort (...) Posłuchajcie tej rozmowy: play pause stop Aby odsłuchać załączonego dźwięku zaktualizuj przeglądarkę lub/i wtyczkę Adobe Flash Player. Alicja Majewska to jedna z największych gwiazd polskiej sceny muzycznej. Jej utwory to połączenie doskonałej muzyki z fenomenalnymi tekstami, wrażliwości w słowie z emocją charakterystycznego głosu artystki. Wylansowała szereg przebojów, „Jeszcze się tam żagiel bieli”, „Odkryjemy miłość nieznaną”, „Być kobietą” czy „To nie sztuka wybudować nowy dom”. „Piosenki, z których się żyje”koncert w wykonaniu Alicji Majewskiej i Włodzimierza Korcza z towarzyszeniem kwartetu smyczkowego6 marca 2015 (piątek), Koncertowa Radia Wrocław, ul. Karkonoska 10Bilety od 65 zł dostępne w Radiu Wrocławoraz na oraz Na koncert zaprasza
"Kiedy podpisałam kontrakt z Sony Music i zaczęliśmy zbierać repertuar na pierwszą płytę dla nowej wytwórni, to ja pierwotnie chciałam sięgnąć po starsze utwory, które nie były dostępne w studyjnych wersjach" - opowiada Majewska. "Wśród tych utworów było też Przed nocą i mgłą. Ja tę piosenkę przed laty nagrałam w radiu. Ale nie była ona wydana na płycie" - dodaje piosenkarka."Temat znany jest jako wokaliza, którą śpiewał Grzegorz Markowski i solo saksofonu grane przez Henryka Miśkiewicza. Ale Włodek postanowił stworzyć jeszcze inną wersję - duet na głos i saksofon. Napisał mi bardzo trudne partie, a mój głos przeplata się z przepiękną partią saksofonu Henia Miśkiewicza. W dniu, gdy mieliśmy nagrywać, obudziłam się i byłam pewna, że tego nie udźwignę. Ale gdy Henio tak pięknie łkał na saksofonie, to spróbowałam podejść do tej piosenki i dało się" - opowiadała Majewska historię płycie "Żyć się chce" znalazła się jeszcze jedna specjalna piosenka: "Żal niebieski" to hołd dla zmarłego przyjaciela artystki, Zbigniewa Wodeckiego, pióra Moniki teksty na płytę napisali Magda Czapińska, Andrzej Sikorowski, Tomasz Misiak, Artur Andrus. Wykorzystano też "wyjęty z szuflady" tekst Wojciecha Młynarskiego sprzed kilkunastu lat. Tradycyjnie w przypadku Alicji Majewskiej muzyka jest autorstwa Włodzimierza znajomości Majewskiej i Korcza sięgają wczesnych lat 70. XX wieku, gdy piosenkarka występowała jeszcze w zespole Partita. "Włodek przyjechał z Łodzi do studia na Myśliwieckiej w Warszawie, gdzie nagrywaliśmy chórek do jednej z jego piosenek. Potem powiedział mi, że z całej naszej szóstki najlepiej poruszałam się na scenie" - wspominała w jednym z wywiadów Korcz skomponował Majewskiej jej pierwszy, wielki solowy przebój "Jeszcze się tam żagiel bieli". Jednak artystka nie zgadza się z oceną, że to jej nadworny kompozytor: "Myślę, że Włodek nie byłby zadowolony z takiego określenia. Przypisuje mu ono jakąś podrzędną funkcję. A ja myślę, że można tą relacją odwrócić" - wyjaśniała w jednym z wywiadów, przypominając, że Korcz pisał też muzykę dla Edyty Geppert czy Michała Bajora. (PAP Life)
Wspaniały recital Alicji Majewskiej, przerywany zabawnymi rozmowami z Niną Repetowską, a i Włodzimierz Korcz znad fortepianu, dorzucał swoje "trzy grosze", a na koniec owacja na stojąco i bis (- Ja nie artistka, ja szarlatanka - wyznała piosenkarka w języku obcym) - tak przebiegało 10. już spotkanie z cyklu "Ludzie estrady. Śpiewane rozmowy". I znów sala Klubu Garnizonowego wypełniła się szczelnie. - Ja nie artistka, ja szarlatanka - wyznała piosenkarkaJeszcze się tam żagiel bieli, Dla nowej miłości, Marsz samotnych kobiet, Odkryjemy miłość nieznaną,__Wielki targ, Być kobietą -___to wszystko wielkie przeboje tej piosenkarki, niektóre z laurami festiwalu opolskiego, zarazem piosenki, które wciąż nie poddają się czasowi. Podobnie zresztą jak ich wykonawczyni, która tak figurą, jak i głosem zaprzecza, że jej kariera trwa już trochę lat - od zespołu Partita A potem już szybko zawiązał się ten artystyczny tandem z Włodzimierzem Korczem, wspaniałym kompozytorem, który towarzyszy piosenkarce także podczas jej recitali. Jak śmiali się w poniedziałkowy wieczór, właśnie obchodzą okrągłą - 31. rocznicę tej współpracy. A współdziałanie to coraz pełniejsze; w jednej z piosenek, _Miłość jest jak cień człowieka, kompozytor nawet śpiewał z piosenkarką w duecie, i to zastępując samego Zbigniewa Wodeckiego, który wykonuje tę partię w nagraniu krakowskich akcentów było podczas wieczoru więcej; podczas wspominania nagranego przed 15 laty z Andrzejem Zauchą (i Haliną Frąckowiak) w Teatrze STU albumu z kolędami, i przy okazji przywołania Andrzeja Sikorowskiego (- Cenię go za mądrość i urodę tekstów ), i w związku z recitalami telewizyjnymi u Michała dowiedzieliśmy się, że Alicja Majewska to zodiakalny Bliźniak, że ukończyła Wydział Psychologii i Pedagogiki UW, po którym to miała się zajmować oświatą dorosłych, ta jednakże przegrała ze śpiewem. - Ale nie żałuję, że się życie inaczej potoczyło Były też wspomnienia z Teatru na Targówku, a przede wszystkim piosenki, na które publiczność reagowała gorąco i entuzjastycznie. A potem ustawiła się w kolejce po autografy To był "Bardzo przyjemny wieczór", można by rzec, przywołując nagrodzony niegdyś program estradowy tej piosenkarki, o której Włodzimierz Korcz mówi, że jest w śpiewie coraz lepsza, a po tych 31 latach jest w tym względzie kompetentny nadzwyczaj. Dlatego też obiecał, że wreszcie skończy materiał na nową płytę Alicji Majewskiej (bo poprzednia liczy już 10 lat). Wtedy i ci, co nie doszli na ten recital, będą mogli się przekonać Po dziesięciu "Śpiewanych rozmowach" widać jak na dłoni; pomysł na te spotkania miała Nina Repetowska przedni, a i lista artystów godnych zaproszenia wciąż długa - oby tylko stosowni decydenci służyli koniecznym wsparciem, bo walorem tych wieczorów są i niedrogie kwietnia gościem Niny Repetowskiej będzie Tadeusz Woźniak. (wak)
przebój alicji majewskiej z 1977 roku
